HBO всегда был на коне, когда дело касалось оригинальных проектов. Но когда кто-то вспоминает этот кабельный канал, в голове всплывают суровые и реалистичные драмы вроде «Тюрьмы Оз», «Дэдвуда» или «Клана Сопрано». Однако HBO выпускал и множество шоу в других жанрах, и некоторые их комедийные оригиналы часто называют одними из лучших в своём роде. Как они были готовы показывать реализм и жёсткость на экране, так же они были готовы к любому юмору — лишь бы он был хорош.
Лучшие комедийные шоу 2010-х включали несколько оригинальных проектов HBO, известных своим исключительным сценарием и актёрским составом; они завоёвывали «Эмми», «Золотые глобусы» и всевозможные награды, захватывая комедийный ландшафт по одному смеху за раз. И хотя в наши дни отличные оригинальные комедии, кажется, найти всё сложнее, мы всегда можем оглянуться на лучшие из лучших за эти годы и побаловать себя 10 самыми смешными шоу HBO, которые того стоят.
15. «Секс в большом городе» (1998–2004)
Четыре женщины, которые в 1998 году не особо заявляли о себе как о комедиантках, вжились в роли четырёх лучших подруг, которые, намеренно или нет, часто были до смешного забавны. «Секс в большом городе» стал настоящим событием и до сих пор остаётся монументальным сериалом во всех возможных отношениях; полностью женский состав, с богатой и часто катастрофической сексуальной жизнью, откровенно показал зрителям честное изображение свиданий в Нью-Йорке, попутно разбираясь с работой, личной жизнью и правилами каменных джунглей. Трудно было найти шоу столь же открытое, как визуально, так и сюжетно.
«Секс в большом городе» по сути посвящён Кэрри (Сара Джессика Паркер), поскольку она является рассказчицей сериала, и шоу прослеживает её дружбу с Самантой (Ким Кэтролл), Мирандой (Синтия Никсон) и Шарлоттой (Кристин Дэвис). Сериал показывал их романтические и интимные жизни по отдельности, и у фанатов со временем появлялась любимая героиня и её любимый партнёр. Хотя все персонажи культовые, однострочные шутки Саманты часто цитируются и запоминаются чаще всего как по-настоящему смешные. «Секс в большом городе» — это смешно, сексуально и часто чрезмерно. Кэрри, падающая лицом вниз в Dior в Париже, — это тот вид фарса, который мы иногда так любим.
14. «Красавцы» (2004–2011)
.jpg?q=49&fit=crop&w=825&dpr=2)
Тусить с пацанами, будучи знаменитым актером, казалось смыслом всего сериала «Красавцы», пока он им не перестал быть. Нелепые свидания, еще более нелепые бизнес-идеи и встречи с кучей важных, но тоже нелепых людей — всё это было частью каждого эпизода одной из важнейших комедий HBO всех времен. Это я еще мягко выражаюсь, ведь «Красавцы», со всей своей избыточностью и глупостью, также показывают безжалостную природу покорения Голливуда. «Красавцы» — это не сплошной хохот, но порций юмора там хватает, особенно благодаря лучшей, просто отвязной игре Джереми Пивена в роли невротичного агента Ари Голда.
«Красавцы» были вдохновлены Марком Уолбергом и его свитой; поскольку сериал сатирически изображает Голливуд и делает предыстории персонажей гораздо более легкомысленными, «Красавцы» — это не документальный фильм, а скорее вольное описание жизни свиты. Ансамбль состоит из восходящей звезды А-списка Винсента Чейза (Эдриан Гренье), его брата, актера категории C и тренера Джонни Драмы (Кевин Диллон), его менеджера и лучшего друга Эрика или И (Кевин Коннолли), и Черепахи (Джерри Феррара), друга детства Винса, его ассистента и водителя. Прямо как в «Сексе в большом городе», среди этих четырех парней было принято иметь любимчика, и я хочу спросить вас: почему это был Джонни Драма?
13. «На дне» (2009–2013)
Дэнни Макбрайд в последнее время просто рвет и мечет в «Праведных Джемстоунах», но он, вообще-то, не новичок в комедийной фабрике HBO. До «Джемстоунов» он и Уолтон Гоггинс сходились в яростных схватках в отмененном сериале «Завучи», но задолго до этого Макбрайд уже крал все шоу в «На дне» – сериале, где он не только сыграл главную роль, Кенни Пауэрса, но и стал соавтором вместе с Джоди Хиллом и Беном Бестом. «На дне» – это безудержный взгляд на взлеты и падения скандального бейсболиста, который никак не может смириться с тем, что его время ушло. Сатирический и порой до боли знакомый, сериал абсурден и нелеп, но при этом умен и даже порой пронзителен.
«На дне» продержался четыре сезона и всего 29 эпизодов, но каждый из них набит юмором и яркими персонажами под завязку. Кенни Пауэрс бессовестно высокомерен, а его остроты и оскорбления, включая безрассудное поведение, часто граничат с абсурдом. И хотя юмор Макбрайда и воплощение Пауэрса порой кажутся гиперреалистичными, не удивительно, что такие люди существуют на самом деле. Макбрайд часто создает культовых и запоминающихся персонажей, и, возможно, с его лучшими в истории остротами, Пауэрс – это его величайшее творение.
12. «Праведные Джемстоуны» (2019–2025)
«Праведные Джемстоуны» — это безумная сага о семействе Джемстоунов, всемирно известных телепроповедников, которые заправляют мегацерковью в Южной Каролине. Но не дайте себя обмануть их святым видом: они жадные, мелочные, лицемерные и постоянно грызутся между собой. Патриарх Элай (Джон Гудман) построил эту империю, но его трое взрослых детей — Джесси (Дэнни Макбрайд), Джуди (Эди Паттерсон) и Келвин (Адам ДеВайн) — это просто ходячие катастрофы: избалованные, постоянно ссорящиеся, считающие служение Богу лицензией на любые пороки. Когда всплывает шантажное видео, угрожающее их тщательно отполированному имиджу, это запускает цепную реакцию вымогательства, вражды и такого количества дисфункции, что хватило на четыре сезона славного хаоса.
Этот magnum opus Дэнни Макбрайда берёт южно-готическую абсурдность «На дне» и выкручивает её на одиннадцать. Актёрский состав безупречен: Гудман с его раненой серьёзностью в роли патриарха, а Джуди Джемстоун в исполнении Паттерсон — это просто один из самых безбашенных и уморительных персонажей последних лет. Шоу ещё и удивительно великодушно: под всей этой нецензурщиной и мультяшным насилием скрывается искренняя привязанность к этой сломленной семье, и финал сериала, вышедший в мае 2025 года, имел неожиданный эмоциональный эффект. «Праведные Джемстоуны» — это четырёхсезонная эпопея о грехе, искуплении и реальной цене воплощения «Божьей воли» на гольф-каре с логотипом в виде драгоценного камня.
11. «Белая ворона» (2016–2021)
Забыть упомянуть блестящую комедийную драму Иссы Рэй «Белая ворона» было бы просто преступлением, ведь этот сериал стал настоящей вехой конца 2010-х. Исса Рэй виртуозно показывает жизнь темнокожей женщины в Лос-Анджелесе, и большая часть актерского состава в сериале — афроамериканцы. Это стало монументальным прорывом, давшим голос темнокожим женщинам в комедийных и драматических телешоу. Исса Рэй создала сериал, который можно пересматривать снова и снова, он невероятно близок и понятен, уморительно нелеп и при этом до жути серьезен. Представить, как она, чтобы снять напряжение после встречи с ребенком своего давнего бывшего, бросает его, как мяч в баскетбольное кольцо, звучит ужасно в описании, но в контексте это просто разрывает от смеха.
«Белая ворона» рассказывает о Иссе (Исса Рэй) и ее лучшей подруге по колледжу Молли (Ивонн Орджи), которые пытаются разобраться со своей карьерой и найти смысл жизни. Исса встречается со своим давним парнем, Лоуренсом (Джей Эллис), с которым, кажется, искра давно погасла; Молли же – успешный корпоративный юрист, но никак не может найти «того самого» мужчину. Внутренний монолог Иссы – это вишенка на торте и самый смешной элемент большинства эпизодов, хотя порой самые крутые шутки могут пролететь мимо зрителя. С такими колоритными персонажами, как Thug Yoda, в «Белой вороне» никогда не бывает скучно.
10. «Умерь свой энтузиазм» (2000–2024)
Долгоиграющая комедийная эпопея Ларри Дэвида завершилась в 2024 году, что делает её одной из немногих серий, продержавшихся на плаву на протяжении всего XXI века. Четверть века эфира – это уже монументально само по себе, но «Умерь свой энтузиазм» не продержался бы так долго, если бы не был, черт возьми, хорош. «Умерь» – это циничный и сухой взгляд на жизнь, ситуационная комедия, которая часто строится на импровизации, с повторяющимися шутками, которые всплывают, когда ты уже давно о них забыл. Преувеличенный образ Дэвида часто становится самой смешной частью каждого эпизода, хотя иногда его мнения не кажутся уж совсем безумными. Сам Дэвид как-то обронил, что если бы вы встретили вымышленного Ларри Дэвида, вы бы, вероятно, его возненавидели. И это, знаете ли, комплимент.
По сути, «Умерь свой энтузиазм» — это сериал о жалобах. О жалобах на всё, что только можно придумать. Ларри Дэвид играет вымышленную версию самого себя, который часто бывает до неприличия честен и не способен отпустить ситуацию. Джефф Гарлин играет его лучшего друга и агента, Джеффа Грина; Джей-Би Смув — его шумного жильца из домика у бассейна, Леона; и целая плеяда других знаменитостей часто появляются в роли вымышленных версий самих себя, например, Тед Дэнсон в роли его романтического соперника. «Умерь» также может похвастаться внушительным списком наград, включая 55 премий «Эмми», с номинациями на лучшую комедийную серию в каждом сезоне, кроме последнего. Вот это я понимаю, стабильность!
9. «Мебельная компания» (The Chair Company, 2025)
После унизительного инцидента на работе, застройщик торговых центров Уильям Рональд Троспер (Тим Робинсон) подает жалобу производителю мебели, но натыкается на стену из автоответчиков и занудных операторов службы поддержки. То, что начиналось как ушибленное эго в сериале «Мебельная компания», перерастает в полномасштабное расследование масштабного корпоративного заговора, связанного с дешевыми офисными стульями, секретными складами и скрытыми инвесторами. По пути Рон втягивает свою проблемную семью и своего необычного со-следователя Майка Сантини (Джозеф Тудиско) в мир паранойи, тупиков и всё более абсурдных встреч.
Тим Робинсон привносит свой фирменный комедийный стиль, основанный на неловкости и сюрреалистической враждебности, на HBO в «Мебельной компании», что, возможно, является его лучшей работой на сегодняшний день. В то время как «Я думаю, тебе стоит уйти» доставляет хаос порциями, «Мебельная компания» растягивает ту же тревожную, странную энергию на целую серийную тайну — и это работает блестяще. Шоу получило идеальные 100% на Rotten Tomatoes, критики хвалили его за использование чудаковатого образа Робинсона для создания как юмора, так и саспенса. Продленный на второй сезон, «Мебельная компания» — это обязательный к просмотру сериал для всех, кто любит юмор с примесью паранойи и необоснованной уверенности.
8. «Барри» (2018–2023)
Темная комедия «Барри» завершилась совершенно неожиданно, поставив точку в пятилетнем существовании одного из самых блестящих сериалов, которые мы когда-либо видели. Жить в эпоху, когда выходил «Барри», было сродни лихорадочному сну, ведь шоу часто вызывало у зрителей самые разные чувства — от отвращения до сочувствия. Его гениальный сценарий подкреплен высокоталантливым актерским составом, который скрупулезно отыгрывает каждую роль. Творение Билла Хейдера и Алека Берга было похоже на странного ребенка, который стал популярным, что-то вроде Эдварда Руки-ножницы от мира черных комедий. Но даже Эдварда любили, и мы все любили «Барри» — сериал про киллера, ставшего актером.
Билл Хейдер, соавтор шоу, играет заглавного персонажа, Барри. Он бывший морской пехотинец США, воевавший в Афганистане, а теперь профессиональный киллер под руководством Монро Фукса (Стивен Рут), друга семьи Барри. Фукс отправляет Барри в Лос-Анджелес для работы с чеченской мафией, где тот попадает на актерские курсы, которые ведет Джин Кузино (Генри Уинклер). Там он знакомится с Салли (Сара Голдберг) и начинает переосмысливать цель своей жизни, заинтересовавшись актерской карьерой. Самые смешные элементы «Барри» трудно выделить — это может быть Салли с ее кринжовой личностью, Джин с его гипертрофированным отношением к жизни или неловкость самого Барри. Однако чаще всего это чеченский лейтенант НоХо Хэнк, а Энтони Кэрриган создал настолько культового персонажа, что его будут помнить долгие годы.
7. «Наш флаг означает Смерть» (2022–2024)
В начале XVIII века богатенький аристократ Стед Боннет (Рис Дарби) плюет на свою комфортную жизнь, жену и детишек, чтобы стать пиратом. Проблема в том, что он совершенно не рубит в пиратском деле. Он покупает корабль, называет его «Месть» и собирает команду из отпетых чудаков, которые свои хобби и интересы ставят выше реальных грабежей. И вот когда Стед случайно сталкивается с легендарным (и чертовски пугающим) капитаном Черной Бородой (Тайка Вайтити), они по идее должны стать врагами. Но вместо этого Черная Борода, которому порядком надоела его собственная репутация, оказывается очарован искренностью и уязвимостью Стеда. Эта история рассказывает о неожиданном романе двух мужчин средних лет, который разворачивается на фоне кораблекрушений, захватов заложников и, конечно же, эмоциональной честности.
«Наш флаг означает Смерть» – это редкая комедия, которая умудряется быть одновременно абсурдно дурашливой и глубоко трогательной. Нежный, слегка растерянный Стед в исполнении Дарби идеально контрастирует с угрюмым Черной Бородой Вайтити. Их химия превратила то, что могло бы стать шуткой на один раз, в настоящий культовый хит. Бесстыдный квир-роман, мило некомпетентный ансамбль и готовность дать нежным моментам развернуться без тени иронии помогли шоу завоевать армию преданных фанатов. HBO, конечно, отменили «Наш флаг означает Смерть» после двух сезонов, но его 18 эпизодов остаются уморительным пиратским сокровищем, эдаким «Чем мы заняты в тени», только в открытом море.
6. «Летучие Конкорды» (2007–2009)
Если для современного зрителя Джемейн Клемент – это один из отцов-основателей бессмертного «Чем мы заняты в тени», то для олдфагов он навсегда останется частью музыкального дуэта «Летучие Конкорды». Этот новозеландский комедиант и его давний университетский товарищ, Брет Маккензи, сначала сколотили группу, а затем запилили одноименное шоу, где играли вымышленные версии самих себя, переехавших в Нью-Йорк, чтобы покорить музыкальный Олимп. Их живые выступления до сих пор собирают полные залы по всему миру, и это неудивительно – их остроумные песни и невозмутимый юмор просто бомба.
«Летучие Конкорды» – это комедийный мюзикл, где Клемент и Маккензи играют, по сути, самих себя, только сильно утрированных. Их менеджер, новозеландец Мюррей Хьюитт (Рис Дарби), умудряется облажаться практически во всём, а их единственная фанатка и по совместительству сталкерша – это Мел (Кристен Шаал). Пока Джемейн и Брет пытаются разобраться в хитросплетениях свиданий и карьерного успеха, сцены то и дело прерываются фееричными музыкальными номерами. Взять хотя бы эпизод, где Джемейна бросает девушка, и он начинает петь: "Я не плачу; это просто дождь льет мне на лицо, и если ты видишь слезы на моих щеках, пожалуйста, не говори моим друзьям". С точки зрения оригинальности, «Летучие Конкорды» стоят на самой вершине, рядом с парой-тройкой других шоу, которые на первый взгляд кажутся глуповатыми, но на самом деле являются чистым комедийным гением.